Театральная энциклопедия - тагор

ТАГОР, Рабиндранат (правильнее Т х а к у р, Робиндронатх; 7.V.1861, Калькутта,7.VIII. 1941, там же) инд. поэт, писатель, драматург, композитор и просветитель. Писал на яз. бенгали, а также на англ. яз. Лит. деятельность начал в 1876. Драма-тургич. творчество Т. (более 70 произв.) отличается жанровым многообразием. Первые драматургич. произведения муз. драмы (наиболее значит. "Гений Вальмики", изд. 1881, муз. совм. с Джо-тиндронатхом Т., пост. в любительском домашнем т-ре семьи Т.). Введение большого количества муз. сцен в драматургич. произв. связано не только с традициями средневековой поэзии (вплоть до 19 в.) и нар. инд. т-ром, но и с представлением Т. о том, что музыка полнее слов способствует раскрытию душевного мира человека (этим же объясняется наличие песен в большинстве пьес Т.). Известность Т. как драматургу принесли роман-тич. историч. трагедии "Раджа и рани" (1889, Калькутта) и "Жертвоприношение" (1890-е гг., там же; 1959, Сов. Союз, Т-р драмы им. Лахути, Душанбе), последняя одна из самых популярных пьес Т. Обе пьесы характеризуются развитым сюжетом, ярко обрисованными характерами. Впоследствии они были переведены Т.на англ. яз. В пьесах сказалось влияние ев-роп. драматургии эпохи романтизма, но их тематика, в особенности пьесы "Жертвоприношение", глубоко национальна. Обращение Т. в 90-х и нач. 900-х гг. к реалпстич. социально заострённым комедиям (самая значительная "Клуб холостяков", изд. 1900-1901, в 1926-нов. сценич. редакция) обусловлено утверждением реализма в его прозаич. творчестве. Однако в целом драматургия Т. по эстетич. принципам была близка его поэзии (независимо от того, писались пьесы стихами или прозой), в ней значительна роль нац. традиций.

С конца 10-х гг. 20 в. ведущее место в драматургии Т. заняли символико-аллегорич. романтич. драмы. Эти драмы больше связаны с традициями инд. мистериаль-ных представлений и религиозной поэзии средневековья, чем с европ. символизмом. Они - результат новаторских поисков Т. Драмы характеризуются фило-софско-этич. направленностью, социальной заострённостью, взгляды автора выражены в них аллегорически, герои выступают гл. обр. в качестве носителей определённых идей и лишены психологически разработаннного характера. Драмы "Почта" (изд. 1911) и "Раджа" (1911, Шантиникетон) получили известность и в Европе: "Почта" в период увлечения символизмом ставилась в Германии, Франции; в Сов. Союзе в 1961 в Т-ре им. Хамзы в Ташкенте; пьеса "Раджа" была переработана и переведена на англ. яз. под назв. "Король тёмного покоя" (1914), в 10-20-х гг. ставилась в т-рах России, Германии, Франции. Пьесы "Крепость консерватизма" (изд. 1911), "Освобождённый поток" (изд. 1922), "Красные олеандры" (изд. 1926), "Колесница времени" (изд. 1932) сохраняются в репертуаре трупп независимой Индии, их тематика глубоко национальна: критика религиозного догматизма, кастовой системы, колониализма, расизма, капиталистич. эксплуатации, постановка проблем нац.-освободит. движения. Особое место среди романтич. символико-аллегорич. драм Т. занимают пьесы, объединённые в цикл "Времена года" (1908-1934). В них широко используются песенные вставки, танц. сценки, что связано с традициями инд. нар. т-ра - с джатрой. Эти драмы были написаны для учащихся школы и ун-та, организованных Т. в Шантиникетоне. Спектакли разыгрывались без декораций на открытом воздухе во время праздников, посвящённых разл. временам года. Нек-рые драмы почти бессюжетны, в других-"Осенний праздник" (изд. 1908), "Торжество весны" (1916, Шантиникетон, Калькутта) - есть несложная сюжетная линия. Дальнейшая модификация этого жанра - романтич. муз.-танц. драмы (20-30-е гг.), сюжеты к-рых Т. заимствовал из нар. эпоса, буддийских легенд или же положил в их основу историч. события; переосмысливая эти сюжеты, драматург придал им более гуманистич. звучание. Лучшие муз.-танц. драмы - "Поклонение танцовщицы" (изд. 1926), "Читран-гада" (изд. 1936; под назв. "Читра" пост. в Сов. Союзе, 1960, Куйбышевский т-р оперы и балета), "Чандалка" (1938, Калькутта), "Шэма" (изд. 1939) - сохраняются в репертуаре театр. трупп Бенгалии.

Для драматургии Т. характерен глубокий гуманизм, стремление к решению проблемы освобождения человеческой личности. Работая в условиях отсутствия развитой драматургии и проф. т-ра (театр. жизнь в Индии активизировалась лишь в 40-х гг.), Т. успешно использовал нац. традиции для создания совр. т-ра, ввёл в драму простой, повседневный бенгальский язык вместо литературного, усовершенствовал и поднял художеств. уровень существовавших до него в инд. драматургии жанров (романтич. трагедия, реа-листич. комедия), создал новые виды драмы (символико-аллегорич. и совр. муз.-танц. драмы). Муз.-танц. драмы Т., наряду с песнями, явились новым этапом в развитии инд. музыки, а также стимулировали возникновение подобного жанра в иск-ве др. народов Индии. Т.- лауреат Нобелевской пр. (1913).

С" о ч. в рус. пер.: Собр. соч. в 12 тт., М., 1961-65 (пьесы и драмы, тт. 2, 4, 7-10); Пьесы, М., 1957; Соч. в 8 тт., т. 6 - Пьесы, М., 1957; Король тёмного покоя и другие пьесы. Л., 14)27 (см. введение М. Тубянского).

Лит.: Thompson E., Rabindranath Tagore. Poet and dramatist, L., 1926, 2 ed., L.-[a. о. ], 1948; Новикова В., Драмы Тагора (1883-1892), в кн.: Тагор Р., Собр. соч., т. 2, М., 1962, с. 541-48; Бросалина E., О гуманизме драматургии Р. Тагора, в кн.: Учёные записки ЛГУ. Сер. востоковедч. наук, вып. 16, ј 306, Л., 1962.

Л. Cm.